Social media design: como criar posts incríveis sem um designer

Entre as inúmeras atividades que você deve realizar, está o social media design, uma das partes mais importantes do trabalho.  Sabemos que vida de um social media é muito desafiadora e exige capacitação em diferentes áreas, sendo um famoso “faz tudo”. 

Para ser um mestre das redes sociais, são indispensáveis softwares intuitivos que facilitem o trabalho.  Felizmente, existem muitas ferramentas à disposição e pessoas de bom coração dispostas a ajudar! 🙏

Caderno e caneta em mãos? Então, anota aí essas dicas, porque vale a pena lembrá-las!

Um post não sobrevive muito tempo nas redes sociais se não tiver um porquê, ou seja, uma meta clara. 

As metas são fundamentais para que o post seja mais assertivo e conquiste a atenção do público-alvo que está passeando pelo feed.

Não só isso, a definição de metas permite criar posts alinhados com os objetivos de marketing da marca, trazendo a mesma identidade para diferentes redes sociais. 

Confira algumas perguntinhas que ajudam bastante a definir uma meta para o design de seus posts: 

• Para quem você está fazendo esse design?
• Quais redes sociais o público-alvo usa regularmente?
• Qual dispositivo o público-alvo está usando para consumir conteúdo?
• Qual é a mensagem que você quer passar com essa arte?
• Qual emoção você quer despertar no público?
• Que ação você quer que os usuários executem depois de ver esse design?

As cores são poderosíssimas quando falamos de design. Cada uma está associada a determinadas emoções e sentimentos, trazendo-os à tona no espectador.

Para exemplificar, basta olhar as placas de “Pare” ou “Stop” no trânsito, elas não são vermelhas por nenhum motivo, o vermelho tende a deixar as pessoas em alerta, captando sua atenção com mais facilidade. 

Nas redes sociais é importante usar as cores a favor da marca para despertar os sentimentos certos no público e ter mais sucesso com o design. 

Confira as emoções que as algumas cores transmitem:

• vermelho = energia e urgência;
• laranja = prosperidade e vitalidade;
• amarelo = otimismo e recreação;
• verde = esperança e relaxamento;
• azul = confiança e segurança;
• rosa = romantismo e feminino;
• preto = poder e elegância;
• roxo = calmante e misterioso.

O contraste é uma ótima maneira para chamar a atenção do público! 

Ele faz com que a imagem se destaque na tela pela diferenciação entre os elementos, fazendo com que um apareça mais que os outros.

Você pode aplicá-lo na cor,  tipografia, formas, enfim, com ele é possível destacar elementos e captar a atenção dos usuários de forma criativa e interessante.

A seguir, temos três exemplos de contraste: cor, formato e tipografia. Confira!

Ilustrações, gráficos, infográficos, prints de tela, citações, fotos, pequenos vídeos, animações… Enfim, você pode usar diversos recursos para criar um estilo próprio nos seus posts. 

Testar novas combinações e técnicas para diferenciar o seu post de outros, principalmente dos concorrentes, é válido para destacar a sua arte e, de quebra, fazendo testes você aprenderá coisas novas.

Veja três exemplos de estilos diferentes que você pode incorporar no seu design!

É importante ter modelos padronizados para os diferentes tipos de formatos ou conteúdos da marca nas redes sociais.

Os modelos ajudam o público a entender do que se trata o conteúdo, além de colaborar com a identidade da marca.

Você pode optar um modelo padrão para um tema específico como vídeos de bastidores, mood do dia, UGC (Conteúdo Gerado pelo Usuário), entre outros.

Confira o modelo que usamos para divulgar parcerias em Webinars no nosso perfil do Instagram.

As linhas são elementos visuais muito poderosos nos posts.

São elas que guiam o olhar do usuário através dos outros elementos, além de transmitirem mensagens. Uma linha reta, por exemplo, remete a ordem e organização, enquanto a linha curva indica movimento. 

Perceba a diferença entre um post com as linhas retas e curvas nas imagens a seguir.

Priorize as informações relevantes que fazem mais sentido para a mensagem que você quer passar. 

As fontes, imagens e cores ajudam na hierarquização dos elementos, destacando aqueles mais importantes e trazendo uma ordem lógica de “leitura” do post. 

Mantenha o foco na mensagem principal, use elementos para destacá-la. Em seguida, acrescente as informações secundárias de maneira suave, sem tirar o foco do objetivo maior.

Dá uma olhada nos exemplos de hierarquia que usamos em nossos posts. O primeiro destaca a imagem da xícara de café, o segundo deixa a citação em primeiro plano e o último chama a atenção para a palavra news e para os prints de tela.

Você provavelmente conhece a palavra CTA (Call To Action) ou chamada para a ação. 

Um post pode até ser maravilhoso e atrair muita atenção, mas se ele não propor um próximo passo, ele não valerá de nada. 😔

Portanto, não esqueça de adicionar elementos que incentivem a interação ou qualquer outra ação que te direcione os seguidores para o seu objetivo.

Temos que concordar que ninguém está nas redes sociais para ler textão, principalmente se ele for sem graça. Se a tipografia não for atrativa então, a leitura fica ainda mais rara.

Se você realmente quer que os usuários leiam os seus posts, utilize tipografias que complementem a imagem, dando vida ao seu design nas redes sociais.

Confira algumas dicas de tipografia que separamos para você!

Uma das coisas mais importantes que você deve se atentar é quanto à legibilidade! Parece óbvio, mas ao escolher uma fonte, certifique-se de que o público consegue ler a mensagem.

As fontes “manuscritas” e “fantasias”, por exemplo, podem se tornar ilegíveis se usadas em textos longos. O uso delas é indicado em casos específicos para destacar uma informação.

Fontes com serifa são indicadas para textos corridos e para impressões, normalmente, passam uma impressão mais formal.

Elas são indicadas, por exemplo, para artes de escritório de advocacia ou restaurantes mais sofisticados.

Já as fontes sem serifas – aquelas que não incluem nenhum traço extra no final das letras – são indicadas para textos mais curtos e para conteúdo online. Nós, inclusive, usamos bastante esse modelo nos nossos posts das redes sociais.

No título é importante usar espaçamento entre duas letras ou caracteres específicos para melhorar a legibilidade.

Essa técnica tem nome, se chama Kerning e é muito conhecida e utilizada por profissionais da área.

Quando se trata de quantidade de fontes em uma imagem, o céu não é o limite! ✋

Não adicione muitas letras diferentes na mesma arte. O ideal é usar no máximo 3 tipos de letra para que a imagem não perca o equilíbrio.

O equilíbrio gráfico acontece quando todos os elementos que compõe uma imagem estão organizados de tal maneira em que a imagem passa uma sensação de equilíbrio visual.

Veja alguns tipos de equilíbrio que você pode usar nos seus designs:

• simétrico: aquele onde todos elementos tem equilíbrio perfeito e estão em harmonia;
• assimétrico: aquele em que os elementos são contrastantes e têm certa tensão entre eles, que traz um visual interessante;
• radial: onde os elementos estão em sentido contínuo, mas em equilíbrio, como uma escada espiral.

Na hora de criar seu post, lembre-se que cada elemento tem peso diferente. Então, para uma imagem ficar equilibrada você não precisa, necessariamente, dividir os elementos ao meio, ok? 😉

Sabe aquela música chiclete que se repete tantas vezes e, depois, não sai mais da cabeça? Então, com design é um pouquinho parecido.

A repetição consiste em usar com frequência o mesmo conjunto de cores, fontes e logos. Com o passar do tempo, a repetição desses três elementos deixa a marca com uma aparência única e facilmente reconhecível.

Dessa forma, você começa a criar a identidade de marca, algo muito positivo para gerar reconhecimento e engajamento nas redes sociais.

O dimensionamento de vários elementos na imagem é chamado de escala.

Um recurso fundamental que faz com que os usuários entendam o conceito que você quer passar no seu post.

Ao aplicar a escala você consegue destacar os elementos por ordem de importância e pela ordem que você deseja que usuários vejam.

Olha, no exemplo abaixo, como o recurso causa um impacto visual nos usuários!

Junta tudo que dá certo! É praticamente isso…rs

Brincadeiras à parte, a proximidade é um conceito de design utilizado para relacionar elementos similares, seja através da similaridade de formato, cor, fonte ou tamanho.

Aproximar elementos similares deixa o design mais conciso e ajuda o público a perceber os elementos como parte de um todo. 

Guiar o público pelos elementos certos é fundamental para que ele chegue à conclusão e entenda a mensagem que  você quer passar.

Para isso, é importante conhecer os padrões de visualização dos usuários, sendo os mais comuns em “F”, “E” e “Z”. Mas como assim? 

É simples, as letras indicam para o usuário o caminho da leitura de determinada peça: uma página da web, um infográfico, uma imagem, entre outros.

É importante inserir as partes mais importantes do post nesse caminho para guiar o usuário de forma fluída.  

Saber aproveitar ao máximo o espaço disponível da imagem é uma arte.

O espaço ao redor dos objetos é tão importante quanto o conteúdo que você adiciona dentro. E, esse espaço pode ser usado com borda branca ou de outras formas mais criativas.

Lembre-se de usa-los, para que todo o espaço seja bem trabalhado e ajude a ter bons resultados nas redes sociais. 

Ter uma ferramenta top de design para criar posts nas redes sociais é fundamental para otimizar a rotina de qualquer social media. De verdade, a gente sabe que o volume de jobs é gigantesco!

Afinal, o trabalho do nosso querido XOXÔ 😍 vai muito além das postagens nas mídias. Envolve desde a criação do post, aprovação do cliente, publicação nas redes sociais, interação com seguidores, extração de relatórios, apresentação de resultados e muito mais.

Pensando isso, lançamos duas ferramentas de design TOPZÊRAS na nossa plataforma, para que você possa criar posts e fazer todo o gerenciamento das redes sociais, no mesmo lugar!

Ao logar na plataforma mLabs e entrar na página de agendamento, você já consegue visualizar os dois novos crushs da vida: editor de imagens e Canva! 🧡

Saiba um pouco mais sobre as principais funcionalidades de cada um deles!

No Editor de imagem, é possível utilizar vários recursos para ajustar e aprimorar a imagem que você realizou o upload.

Veja só a quantas ferramentas!

Ahhh o Canva você, provavelmente, já conhece, né?

Essa ferramenta, muito usada pelos profissionais da área, descomplica a vida na hora de criar um post e editar uma imagem. A plataforma tem duas versões, gratuita e paga.

Veja as principais funcionalidades do Canva Online:

• endireitar fotos;
• inserir textos na fotos;
• editar balão de fala;
• deixar background transparente;
• aprimorar fotos e muito mais.

A mLabs permite integração do Canva com a tela de agendamento tanto na versão gratuita quanto na paga — que pode, inclusive, ser assinada dentro da nossa plataforma!

Quer saber mais? Dá uma olha no nosso post específico sobre o Canva Online.

Se você já faz o papel de social media design e ainda não conhece nenhuma dessas ferramentas, seus dias de luta acabaram!

Faça o seu teste grátis por 7 dias e explore os recursos de cada uma delas. Crie posts incríveis com pouco suor e muito resultado! 👊